Khác biệt giữa các bản “Trường phái trừu tượng”

n
sửa chính tả 3, replaced: NXB → Nhà xuất bản, Phong Cách → Phong cách using AWB
n (→‎Phong Cách: sửa chính tả 3, replaced: Thế Giới → Thế giới using AWB)
n (sửa chính tả 3, replaced: NXB → Nhà xuất bản, Phong Cách → Phong cách using AWB)
'''Nghệ thuật Trừu tượng''' là trào lưu [[hội họa]] đầu [[thế kỷ 20]], vào những năm 1910 đến 1914. Nghệ thuật trừu tượng không thể hiện đối tượng một cách hiện thực như [[mắt người|mắt]] nhìn thấy mà biểu thị những [[ý nghĩ]], [[cảm xúc]] của nghệ sĩ về một vài nét nào đó của đối tượng. Trong [[nghệ thuật tạo hình]], trừu tượng là sự phát huy yếu tố biểu đạt của đường nét, hình khối, [[màu sắc]] để thể hiện ý tưởng hay cảm xúc. Trừu tượng cũng tồn lại nhiều dạng: trừu tượng hình học, trừu tượng sáng tạo, trừu tượng biểu hiện...<ref name="my">Lịch sử mỹ thuật thế giới của Phạm Thị Chỉnh, trang 172. NXBNhà xuất bản Đại học Sư phạm năm 2008, giá 48 ngàn VND</ref>
 
Hội họa trừu tượng giống như sự kết hợp của [[Lập thể]] và [[Trường phái dã thú|Dã thú]], lập thể về hình khối và dã thú về màu sắc. Trừu tượng có thể xem như hệ quả tất yếu của Lập thể. Khi trường phái Lập thể đi đến thoái trào, nhiều họa sĩ Lập thể chuyển sang vẽ trừu tượng. Trong đó hai họa sĩ chuyển hướng đầu tiên là [[Robert Delaunay]] và [[Frank Kupka]].<ref name="my"/>
Dù rằng nhà phê bình nghệ thuật [[Robert Coates]] là người đầu tiên sử dụng thuật ngữ "Trường phái trừu tượng" để gọi nền hội hoạ nước Mỹ vào năm 1946, nhưng trước đó thuật ngữ này đã được tạp chí ''Der Stum'' (tạm dịch:Cơn bão lớn) của Đức năm 1919 sử dụng để nói về ''Trào lưu Nghệ thuật Đức''. Tại Mỹ, vào năm 1929, [[Alfred Barr]] đã dành thuật ngữ này để liên hệ những tác phẩm của danh hoạ [[Wassily Kandinsky]].
 
== Phong Cáchcách ==
Về mặt kỹ thuật, tiền bối của trường phái này chính là [[Chủ nghĩa siêu thực|Trường phái Siêu thực]], nổi bật về sự sáng tạo tự sinh và vô thức hay tiềm thức.Bức vẽ với những chấm màu lem nhem trên vải dầu để giữa sàn nhà của [[Jackson Pollock]] đã trở thành 1 phương pháp và là nguồn gốc cho những tác phẩm của [[André Masson]], [[Max Ernst]] và [[David Alfaro Siquerios]]. Một biểu hiện quan trọng ban đầu khác để hình thành nên một trường phái như vậy là tác phẩm của hoạ sĩ vùng tây bắc nước Mỹ - [[Mark Tobey]], đặc biệt là những bức tranh sơn dầu ''"white-writing"'' tuy không có kích thước lớn nhưng đã cho thấy trước được cái nhìn ''"mọi mặt"'' từ bản vẽ ướt của Pollock.