Nhảy múa

Nhảy múa (bao gồm các hoạt động nhảy và múa) hay còn gọi là khiêu vũ khi nhảy đôi (Hán Việt: vũ đạo, 舞蹈), tùy từng trường hợp còn gọi là nhảy đầm hay dẩy đầm, một loại hình nghệ thuật biểu diễn bao gồm các chuỗi chuyển động của con người được chọn lọc có chủ đích. Động tác này có giá trị thẩm mỹ và biểu tượng, được người biểu diễn và người quan sát trong một nền văn hóa cụ thể thừa nhận là điệu múa hay điệu nhảy. ^{[nb 1]} Hoạt động nhảy múa có thể được phân loại và mô tả theo vũ đạo của nó, theo các tiết mục chuyển động, hoặc theo giai đoạn lịch sử hoặc nơi xuất xứ của loại hình nhảy múa tương ứng.^[4]

Các vũ công múa ba lê

Các thành viên của một vũ đoàn

Hai vũ công nhảy hiện đại

Một sự khác biệt quan trọng cần được để ý giữa các bối cảnh sân khấu và nhảy múa có sự tham gia,^[5] mặc dù hai thể loại này không phải lúc nào cũng hoàn toàn tách biệt; cả hai đều có thể có các chức năng đặc biệt, cho dù mang tính xã hội, nghi lễ, thi đấu, khiêu dâm, võ thuật, hoặc mang tính thiêng liêng/phụng vụ. Các hình thức vận động khác của con người đôi khi được cho là có chất lượng giống như nhảy múa, bao gồm võ thuật, thể dục dụng cụ, cổ vũ sự kiện, trượt băng nghệ thuật, bơi đồng bộ, diễu hành duyệt binh và nhiều hình thức điền kinh khác.

Hình ảnhSửa đổi

Khiêu vũ thế kỷ 18
Nhảy đôi

Nhảy truyền thống của xứ Wells

Tham khảoSửa đổi

^ Sondra Horton Fraleigh (1987). Dance and the Lived Body: A Descriptive Aesthetics. University of Pittsburgh Pre. tr. 49. ISBN 978-0-8229-7170-2.
^ Joann Kealinohomoku (1970). Copeland, Roger; Cohen, Marshall, biên tập. An Anthropologist Looks at Ballet as a Form of Ethnic Dance (PDF). What is Dance? Readings in Theory and Criticism (ấn bản 1983) (New York: Oxford University Press). Bản gốc (PDF) lưu trữ ngày 4 tháng 1 năm 2011. Đã bỏ qua tham số không rõ |url-status= (trợ giúp)
^ Judith Lynne Hanna (1983). The performer-audience connection: emotion to metaphor in dance and society. University of Texas Press. ISBN 978-0-292-76478-1.
^ Foster, Susan Leigh. (2011). Choreographing empathy : kinesthesia in performance. Routledge. ISBN 978-0-415-59656-5. OCLC 963558371.
^ Canadian National Arts Centre – Dance Forms: An Introduction

Liên kết ngoàiSửa đổi

Bài viết này vẫn còn sơ khai. Bạn có thể giúp Wikipedia mở rộng nội dung để bài được hoàn chỉnh hơn.

Lỗi chú thích: Đã tìm thấy thẻ <ref> với tên nhóm “nb”, nhưng không tìm thấy thẻ tương ứng <references group="nb"/> tương ứng, hoặc thẻ đóng </ref> bị thiếu

[Fraleigh1987-1] Sondra Horton Fraleigh (1987). Dance and the Lived Body: A Descriptive Aesthetics. University of Pittsburgh Pre. tr. 49. ISBN 978-0-8229-7170-2.

[2] Joann Kealinohomoku (1970). Copeland, Roger; Cohen, Marshall, biên tập. An Anthropologist Looks at Ballet as a Form of Ethnic Dance (PDF). What is Dance? Readings in Theory and Criticism (ấn bản 1983) (New York: Oxford University Press). Bản gốc (PDF) lưu trữ ngày 4 tháng 1 năm 2011. Đã bỏ qua tham số không rõ |url-status= (trợ giúp)

[3] Judith Lynne Hanna (1983). The performer-audience connection: emotion to metaphor in dance and society. University of Texas Press. ISBN 978-0-292-76478-1.

[5] Foster, Susan Leigh. (2011). Choreographing empathy : kinesthesia in performance. Routledge. ISBN 978-0-415-59656-5. OCLC 963558371.

[6] Canadian National Arts Centre – Dance Forms: An Introduction

[nb 1]

[4]

[5]