Khác biệt giữa các bản “Biên tập phim”

AlphamaEditor, Executed time: 00:00:03.3407977 using AWB
n (replaced: . → . (5), . <ref → .<ref (7), removed: Thể loại:Pages with unreviewed translations using AWB)
(AlphamaEditor, Executed time: 00:00:03.3407977 using AWB)
 
'''Biên tập phim''' vừa là một quá trình sáng tạo vừa là một phần kỹ thuật của [[hậu kỳ sản xuất]] của quá trình [[Quá trình làm phim|làm phim]]. Thuật ngữ này bắt nguồn từ quá trình làm việc truyền thống với [[Phim điện ảnh|phim ảnh]] ngày càng liên quan đến việc sử dụng [[Điện tử số|công nghệ kỹ thuật số]].
 
'''Biên tập phim''' làm việc với các cảnh quay thô, chọn các [[cảnh quay]] và kết hợp chúng thành [[Phân đoạn (làm phim)|các phân đoạn]] mà tạo ra một [[Điện ảnh|hình ảnh chuyển động]] hoàn chỉnh. Chỉnh sửa phim được mô tả như một nghệ thuật hoặc kỹ năng, nghệ thuật duy nhất duy nhất cho điện ảnh, tách biệt việc làm phim với các loại hình nghệ thuật khác trước nó, mặc dù có sự tương đồng với quá trình chỉnh sửa trong các hình thức nghệ thuật khác như thơ và viết tiểu thuyết. Chỉnh sửa phim thường được gọi là "nghệ thuật vô hình" <ref>Harris, Mark. [https://www.nytimes.com/2008/01/06/movies/awardsseason/06harr.html "Which Editing is a Cut Above?"] ''[[The New York Times]]'' (Januaryngày 6, tháng 1 năm 2008)</ref> bởi vì khi nó được thực hành tốt, người xem có thể bị cuốn hút đến mức họ không nhận thức được công việc của người biên tập viên.
 
Ở cấp độ cơ bản nhất của nó, chỉnh sửa phim là [[nghệ thuật]], kỹ thuật và thực hành lắp ráp các cảnh quay thành một chuỗi mạch lạc. Công việc của một biên tập viên không chỉ đơn giản là để miếng một cách máy móc đặt của một bộ phim với nhau, cắt ra khỏi bộ phim các đoạn hình có clapperboard hoặc chỉnh sửa đoạn đối thoại. Một biên tập viên phim phải làm việc sáng tạo với các lớp hình ảnh, câu chuyện, lời thoại, âm nhạc, nhịp độ, cũng như diễn xuất của các diễn viên để "tưởng tượng lại" một cách hiệu quả và thậm chí viết lại bộ phim để tạo nên một tổng thể gắn kết. Biên tập viên thường đóng một vai trò năng động trong quá trình làm phim. Đôi khi, các [[Đạo diễn điện ảnh|đạo diễn phim]] auterist đã tham gia chỉnh sửa các bộ phim của riêng họ, ví dụ, [[Kurosawa Akira|Akira Kurosawa]], [[Bahram Beyzai]], [[Steven Soderbergh]] và [[anh em nhà Coen]].
 
Sự phát triển hơn nữa của tính liên tục của hành động trong các bộ phim nhiều cảnh quay tiếp tục vào năm 1899-1900 tại [[Brighton|Trường Brighton]] ở Anh, nơi nó được [[George Albert Smith (người tiên phong trong phim ảnh)|George Albert Smith]] và [[James Williamson (người tiên phong trong phim ảnh)|James Williamson]] khẳng định. Vào năm đó, Smith đã thực hiện ''[[As Seen Through a Telescope]]'', trong đó cảnh quay chính cho thấy cảnh đường phố với một thanh niên buộc dây giày và sau đó vuốt ve chân bạn gái, trong khi một ông già quan sát điều này qua kính viễn vọng. Sau đó, có một cắt cảnh để chuyển sang quay gần bàn tay vào chân cô gái được hiển thị bên trong một mặt nạ hình tròn màu đen, và sau đó là một cắt cảnh để trở lại tiếp tục với cảnh ban đầu.
[[FileTập tin:Williamson_Fire.ogv|trái|nhỏ|250x250px|Excerpt from the movie ''Fire!'' directed by James Williamson]]
Đáng chú ý hơn nữa là ''Attack on a China Mission Station'' của James Williamson, được thực hiện vào khoảng năm 1900. Phát súng đầu tiên cho thấy cánh cổng đến trạm truyền giáo từ bên ngoài bị [[Phong trào Nghĩa Hòa Đoàn|phiến quân Nghĩa Hòa Đoàn]] Trung Quốc tấn công và phá vỡ, sau đó cảnh bị cắt và chuyển đến khu vườn của trạm truyền giáo, nơi một trận chiến nảy lửa xảy ra. Một nhóm vũ trang gồm các thủy thủ người Anh đã đến để đánh bại các phiến quân và giải cứu gia đình của nhà truyền giáo. Bộ phim đã sử dụng " góc quay ngược " đầu tiên trong lịch sử điện ảnh.