Wikipedia

Khác biệt giữa bản sửa đổi của “George Harrison”

Duyệt lịch sử tương tác
← Thay đổi trướcThay đổi sau →
Nội dung được xóa Nội dung được thêm vào
Trực quanMã wiki
Thẻ: Sửa đổi di động Sửa đổi qua ứng dụng di động Sửa đổi từ ứng dụng Android
Thẻ: Sửa đổi di động Sửa đổi qua ứng dụng di động Sửa đổi từ ứng dụng Android
Dòng 57:
[[Tháng tư|Tháng 4]] năm [[1970]], khi ca khúc "[[For You Blue]]" của Harrison được phát hành nằm trong mặt B của đĩa đơn "[[The Long and Winding Road]]" của The Beatles (do [[Paul McCartney|McCartney]] sáng tác), ông đã có trong tay đĩa đơn quán quân thứ 2 trong sự nghiệp{{sfn|Bronson|1992|p=275}}. Sự trưởng thành trông thấy của Harrison trong vai trò sáng tác cũng như sự khiên cưỡng của [[The Beatles]] trong việc đưa các bài hát của ông vào album của họ rốt cuộc đã giúp ông nắm giữ trong tay một lượng lớn các sáng tác chưa phát hành rất có ích cho sự nghiệp solo sau này{{sfn|Howard|2004|pp=36–37}}. Cho dù việc sáng tác của Harrison ngày một trở nên xuất sắc thì trong mỗi album của nhóm cũng chỉ có một vài ca khúc của ông, và chính điều này đã thúc đẩy việc [[The Beatles tan rã|tan rã]] của ban nhạc{{sfn|George-Warren|2001|p=413}}. Ngày [[4 tháng 1]] năm [[1970]], Harrison có buổi thu âm cuối cùng cùng [[The Beatles]] khi hoàn thiện ca khúc "[[I Me Mine]]" cùng [[Ringo Starr|Starr]] và [[Paul McCartney|McCartney]]{{sfn|Lewisohn|1988|p=195}}.
 
=== 1968–87: Sự nghiệp solo ===
==== Khởi đầu ====
Trước khi [[The Beatles]] chính thức tan rã, Harrison đã có cho mình 2 album nhạc hòa tấu riêng là ''[[Wonderwall Music]]'' và ''[[Electronic Sound]]''. ''Wonderwall Music'' là phần nhạc cho bộ phim ''[[Wonderwall (phim)|Wonderwall]]'' (1968) pha trộn âm nhạc phương Đông và [[Ấn Độ]], trong khi ''Electronic Sound'' lại mang tính experimental hơn với sự góp mặt của máy chỉnh âm Moog<ref>{{harvnb|Bogdanov|Woodstra|Erlewine|2002|p=508}}: ''Electronic Sound''; {{harvnb|Lavezzoli|2006|p=182}}: ''Wonderwall Music''.</ref>. Được ra mắt vào tháng 11 năm 1968, ''Wonderwall Music'' trở thành album solo đầu tiên của một Beatle được [[Apple Records]] phát hành chính thức dưới dạng LP<ref>{{harvnb|Harry|2003|p=393}}: ''Wonderwall Music'' là bản LP đầu tiên được phát hành bởi Apple Records; {{harvnb|Strong|2004|p=481}}: ''Wonderwall Music'' cũng là album solo đầu tiên được phát hành bởi một Beatle.</ref>. [[Aashish Khan]] và [[Shivkumar Sharma]] là 2 nghệ sĩ [[Ấn Độ]] tham gia thực hiện album, trong đó họ đóng góp ca khúc experimental "Dream Scene" trước khi thu âm sáng tác của [[John Lennon|Lennon]], "[[Revolution 9]]"<ref>{{harvnb|Harry|2003|p=393}}: Khan and Sharma; {{harvnb|Leng|2006|pp=49–50}}: "Dream Scene".</ref>.
 
Tới tháng 12 năm 1969, Harrison tham gia tour diễn ngắn vòng quanh [[châu Âu]] và [[Hoa Kỳ|Mỹ]] của ban nhạc [[Delaney & Bonnie|Delaney & Bonnie and Friends]]{{sfn|Leng|2006|pp=63–65}}. Trong quá trình đi diễn cùng Clapton, [[Bobby Whitlock]], tay trống [[Jim Gordon]] cùng với Delaney và Bonnie Bramlett, Harrison đã bắt đầu viết nên những dòng đầu tiên của "[[My Sweet Lord]]" – ca khúc sau này trở thành đĩa đơn solo đầu tiên của ông{{sfn|Leng|2006|p=67}}. Delaney Bramlett đã học hỏi nhiều từ Harrison cách chơi [[guitar]], và sau này cũng bị ảnh hưởng nhiều bởi âm nhạc của Harrison{{sfn|Leng|2006|pp=64, 84}}.
 
==== ''All Things Must Pass'' ====
{{chính|All Things Must Pass}}
 
Dòng 70:
Năm 2000, khi Apple Records cho ra mắt ấn bản kỷ niệm 30 năm ngày phát hành album, Harrison vẫn tham gia tích cực vào hoạt động quảng bá khi ông trả lời phỏng vấn và nói: ''"Nó khiến tôi cảm thấy như mình vẫn sống cùng [[The Beatles]]. Nó ra đời chỉ ngay sau khi tôi rời nhóm và bắt đầu sự nghiệp riêng... Đó thực sự là một sự kiện hạnh phúc."''{{sfn|Harry|2003|p=16}} Ông cũng bình luận về quá trình sản xuất: ''"Vào thời đó, những nốt nhấn được sử dụng nhiều hơn so với cách tôi thường dùng hiện tại. Nói thực ra là tôi không thường dùng nốt nhấn lắm. Tôi không thích nó... Thực sự là rất khó để có thể quay ngược về hoàn cảnh của 30 năm trước để rồi giải thích bạn muốn gì vào lúc này."'{{sfn|Harry|2003|pp=12–13}}
 
==== Concert for Bangladesh ====
{{chính|Concert for Bangladesh}}
Theo lời đề nghị của [[Ravi Shankar]], Harrison tổ chức một buổi hòa nhạc từ thiện, [[Concert for Bangladesh]], vào ngày [[1 tháng 8]] năm [[1971]] tại [[Madison Square Garden]] ở New York với sự chứng kiến của khoảng 40.000 khán giả<ref name="ConcertforBangladesh">{{chú thích web|url=http://www.concertforbangladesh.com/|title=Concert for Bangladesh|publisher=Concertforbangladesh|accessdate=ngày 1 tháng 1 năm 2013}}</ref>. Số tiền mà hoạt động này thu về được sử dụng với mục đích hỗ trợ và chăm sóc những người tị nạn vì cuộc chiến tranh giành độc lập ở Bangladesh{{sfn|Harry|2003|pp=132–136}}. Shankar là người mở màn buổi diễn, tiếp theo đó là những nghệ sĩ khác như Dylan, Clapton, [[Leon Russell]], Badfinger, Preston và Starr{{sfn|Harry|2003|pp=132–136}}.
Dòng 76:
Ấn bản đa album, ''[[Concert for Bangladesh (album)|Concert for Bangladesh]]'', được [[Apple Corps]] phát hành cùng năm, rồi sau đó là [[Concert for Bangladesh (phim)|bộ phim]] được ra mắt vào năm [[1972]]. Nhưng những vấn đề về [[thuế]] và những chi tiêu bất cập sau đó đã gây ra nhiều vướng mắc trong việc phát hành. Harrison bình luận: ''"Buổi diễn về cơ bản đã thu hút rất nhiều người quan tâm tới vấn đề này... Số tiền mà chúng tôi quyên góp được chỉ là thứ yếu, để rồi chúng tôi lại dính phải vài rắc rối... nhưng nó vẫn còn rất nhiều... cho dù một phần không nhỏ đã bị đổ xuống sông xuống bể. Điều quan trọng nhất chính là việc chúng tôi đã nói lên được điều mình muốn và góp phần giúp cuộc chiến kết thúc."''<ref>{{harvnb|Doggett|2009|pp=181–206}}; {{harvnb|Harry|2003|pp=132–138}}; {{harvnb|Harry|2003|p=135}}: "Buổi diễn về cơ bản đã thu hút rất nhiều người quan tâm tới vấn đề này".</ref> Buổi diễn này được công nhận như là sự kiện khai sinh ra hành loạt các chương trình từ thiện sau này, trong đó có cả [[Live Aid]]{{sfn|Harry|2003|p=135}}{{#tag:ref|Tháng 11 năm 1971, Harrison xuất hiện trên chương trình ''[[The Dick Cavett Show]]'', trình diễn ca khúc "Two-Faced Man" cùng [[Gary Wright]]{{sfn|Harry|2003|p=72}}.|group="gc"}}.
 
==== Từ ''Living in the Material World'' tới ''George Harrison'' ====
''[[Living in the Material World]]'' (1973) đứng đầu trong vòng 5 tuần tại bảng xếp hạng ''[[Billboard 200|Billboard]]'', trong đó đĩa đơn "[[Give Me Love (Give Me Peace on Earth)]]" cũng có được vị trí quán quân tại Mỹ<ref>{{harvnb|Bronson|1992|p=336}}: Vị trí cao nhất tại các bảng xếp hạng ở Mỹ của đĩa đơn "Give Me Love (Give Me Peace on Earth)"; {{harvnb|Rosen|1996|p=162}}: Thông tin xếp hạng của ''Living in the Material World''.</ref>. Tại [[Anh]], album có được vị trí thứ 2 và tồn tại 12 tuần tại bảng xếp hạng, trong khi đĩa đơn trên vươn lên cao nhất là vị trí số 8{{sfn|Roberts|2005|p=227}}. Album được sản xuất cũng như thiết kế vô cùng chỉn chu, thể hiện rõ tín ngưỡng [[Ấn Độ giáo]] của Harrison{{sfn|Schaffner|1978|pp=158–159}}. Theo cây viết Green, album này ''"bao gồm những sáng tác xuất sắc nhất sự nghiệp của Harrison"''{{sfn|Greene|2006|p=194}}. Stephen Holden của tạp chí ''[[Rolling Stone]]'' gọi album này là "vô cùng nổi bật" và ''"thu hút một cách sâu sắc... độc tôn trong những câu chuyện về niềm tin và sự diệu kỳ trong vầng hào quang của mình"''{{sfn|Leng|2006|p=195}}. Một vài đánh giá khác nhìn nhận với vẻ thiếu tích cực, cho rằng album còn vụng về, quá phô trương tính mộ đạo mà bỏ qua cảm xúc, và những điều đó có làm cho Harrison đôi chút nản lòng{{sfn|Inglis|2010|pp=43, 46}}.
 
Tháng 11 năm 1974, Harrison tổ chức Dark Horse Tour, trở thành cựu Beatle đầu tiên đi lưu diễn tại [[Bắc Mỹ]]{{sfn|Leng|2006|pp=166, 195}}. Ngoài các khách mời là các nghệ sĩ như Preston, [[Tom Scott (nhạc sĩ)|Tom Scott]], [[Willie Weeks]], [[Andy Newmark]] và [[Jim Horn]], tour diễn cũng sử dụng rất nhiều nhạc cụ [[Ấn Độ]] truyền thống cũng như cách tân được trình diễn bởi ban nhạc Ravi Shankar, Family and Friends<ref>{{harvnb|Inglis|2010|pp=48–49}}; {{harvnb|Leng|2006|p=167}}.</ref>. Cho dù có được vài đánh giá tích cực, nhìn chung tour diễn là một sự thất bại với nhiều lời chê bai về nội dung, cấu trúc và thời lượng chương trình: vào thời điểm đó, buổi trình diễn trực tiếp có độ dài 2 tiếng rưỡi là quá lớn<ref>{{harvnb|Doggett|2009|pp=224–228}}; {{harvnb|Greene|2006|p=213}}; {{harvnb|Huntley|2006|p=115}}; {{harvnb|Inglis|2010|p=49}}; {{harvnb|Leng|2006|p=162}}: "show diễn xuất sắc"; {{harvnb|Tillery|2011|pp=114–115}}.</ref>. Nhiều người hâm mộ không hài lòng về màn trình diễn của Shankar khi họ chỉ mong muốn được xem Harrison biểu diễn, trong khi số khác lại phản đối, như Inglis miêu tả, rằng Harrison giống như đi "giảng đạo"{{sfn|Inglis|2010|p=49}}. Ngoài ra, anh thậm chí còn khai thác lại nhiều phần lời từ các ca khúc của [[The Beatles]], và nhiều đoạn thay thế bị coi là "sự công kích miễn phí"{{sfn|Inglis|2010|p=49}}. Mặt khác, chất giọng viêm-thanh-quản của anh cũng gây nhiều thất vọng cho người hâm mộ, khiến nhiều người giễu cợt và đọc trệch tên buổi diễn thành "Dark Hoarse"{{#tag:ref|"Hoarse" được tạm dịch là "giọng khàn".|group="gc"}}<ref>{{harvnb|Greene|2006|pp=213–214}}; {{harvnb|Doggett|2009|pp=224–226}}.</ref>. Harrison thực sự bị tổn thương nghiêm trọng vì những phản ứng sau tour diễn tới mức ông chỉ trở lại đi diễn vào những năm 90{{sfn|Inglis|2010|p=49}}. Cây viết Robert Rodriguez bình luận: ''"Nếu như Dark Horse Tour có thể bị coi như là một thất bại ghê gớm thì thực tế có nhiều người hâm mộ lại tỏ ra đồng cảm với những gì đang diễn ra. Họ trở nên hào hứng, có ý thức rằng họ vừa được trải qua một thứ gì có vô cùng ý nghĩa mà có lẽ không bao giờ có thể được lặp lại"''{{sfn|Rodriguez|2010|p=258}}. Leng thì cho rằng tour diễn là một "đột phá" và "cách mạng trong việc truyền bá âm nhạc Ấn Độ"{{sfn|Leng|2006|pp=173, 177}}.
 
Tới tháng 12, Harrison cho phát hành album ''[[Dark Horse (album của George Harrison)|Dark Horse]]'', sản phẩm khiến anh nhận được ít ý kiến tích cực nhất sự nghiệp{{sfn|Greene|2006|p=213}}. Tờ ''[[Rolling Stone]]'' nhận xét đây là ''"một hệ thống các ca khúc không đúng với trình độ, được làm tới ngày chót, làm yếu đuối đi khả năng không thể kể xiết của anh để cho ra mắt "một bản LP mới", thuật lại toàn bộ ban nhạc và cả tour diễn xuyên quốc gia chỉ 3 tuần trước đó."''{{sfn|Huntley|2006|p=114}} Album cũng có được vị trí số 4 tại ''[[Billboard 200|Billboard]]'', trong khi đĩa đơn "[[Dark Horse (bài hát)|Dark Horse]]" có được vị trí thứ 15; song cả hai đều thất bại trong việc chiếm được một vị trí tại Anh.<ref>{{harvnb|Greene|2006|p=213}}: không thể xuất hiện trong top 30 tại Anh; {{harvnb|Harry|2003|pp=142–143}}: Có được vị trí xếp hạng tại Mỹ, song thất bại hoàn toàn tại Anh.</ref>{{#tag:ref|Tuy nhiên, tháng 12 năm 1974, đĩa đơn "[[Ding Dong, Ding Dong]]" lại có được vị trí số 38 tại Anh{{sfn|Roberts|2005|p=227}}.|group="gc"}}. Nhà phê bình âm nhạc Mikal Gilmore nhận xét album này là ''"một trong những sản phẩm yêu thích nhất của Harrison – một bản thu nói về những thay đổi và mất mát."''{{sfn|Gilmore|2002|p=46}}
 
Album cuối cùng của Harrison được EMI và Apple Records sản xuất là một ấn bản nhạc soul có tên ''[[Extra Texture (Read All About It)]]'' (1975){{sfn|Leng|2006|p=180}}. Tuy nhiên, ông lại coi đây là sản phẩm nhàm chán nhất trong số 3 album mà anh thực hiện kể từ sau ''All Things Must Pass''{{sfn|Inglis|2010|pp=54–55}}. Leng nhìn nhận nhiều ca khúc trong album là "cay đắng và thất vọng", trong khi người bạn vong niên Klaus Voormann lại bình luận: ''"Anh ấy không sẵn sàng cho nó... Đó là một khoảng thời gian không tốt và tôi ngờ rằng anh ấy đã dùng rất nhiều [[cocaine]], và quả thực tôi đã thấy vậy... Tôi không thích cái cách nghĩ của anh ấy lúc đó."''{{sfn|Leng|2006|p=179}} Harrison cho phát hành 2 đĩa đơn theo kèm, đó là "[[You (bài hát của George Harrison)|You]]" (được xếp hạng tại ''Billboard'' Top 20) và "[[This Guitar (Can't Keep from Crying)]]" – đĩa đơn cuối cùng của ông dưới nhãn đĩa Apple{{sfn|Schaffner|1978|pp=209–210}}.
 
''[[Thirty Three & 1/3]]'' (1976) là album đầu tiên của Harrison được phát hành bởi hãng đĩa mới – [[Dark Horse Records]], trong đó 2 đĩa đơn thành công của ông là "[[This Song]]" và "[[Crackerbox Palace]]" đều nằm trong top 25 tại Mỹ{{sfn|Leng|2006|p=187}}{{#tag:ref|Được ra mắt cùng năm, ''[[The Best of George Harrison]]'' (1976) bao gồm nhiều sáng tác của anh cho The Beatles cùng vài sản phẩm solo{{sfn|Harry|2003|pp=28–29}}. Sau khi Harrison chia tay với Apple, Capitol đã có được giấy phép để phát hành các sản phẩm thời Beatles và hậu-Beatles của anh trong cùng 1 ấn bản{{sfn|Schaffner|1978|p=188}}.|group="gc"}}. Diễn viên [[Eric Idle]] từ nhóm [[Monty Python]] đã đạo diễn video cho ca khúc "Crackerbox Palace" và tạo nên một ấn bản hài hước cho ca khúc này{{sfn|Schaffner|1978|p=192}}. Với nhiều cải tiến về giai điệu cũng như việc sử dụng nhạc cụ, cùng với đó đề cập tới nhiều chủ đề hơn là những thông điệp tôn giáo như trước kia, ''Thirty Three & 1/3'' trở thành album nhận được nhiều phản hồi tích cực nhất của Harrison ở Mỹ kể từ ''All Things Must Pass''{{sfn|Schaffner|1978|p=192}}{{#tag:ref|[[Tom Scott (nhạc sĩ)|Tom Scott]] là người sản xuất ca khúc "Thirty Three & 1/3"{{sfn|Leng|2006|p=187}}. Tháng 11 năm 1976, Harrison thậm chí còn được xuất hiện trên chương trình ''[[Saturday Night Live]]'' cùng [[Paul Simon]].{{sfn|Glazer|1977|p=41}}|group="gc"}}
Dòng 89:
Năm 1979, sau khi con trai [[Dhani Harrison|Dhani]] ra đời, ông cho phát hành album ''[[George Harrison (album)|George Harrison]]''. Cả album lẫn đĩa đơn "[[Blow Away]]" đều có mặt trong top 20 của ''[[Billboard]]''<ref>{{chú thích web|url=http://www.allmusic.com/album/george-harrison-mw0000674876/awards|title=George Harrison – George Harrison|accessdate=ngày 31 tháng 12 năm 2012|publisher=AllMusic}}</ref>. Album này cũng đánh dấu sự rút lui dần của Harrison khỏi đời sống âm nhạc, mặt khác là sự phát triển của những ý tưởng mà ông từng thành công với ''All Things Must Pass''. Năm 1978, cái chết của người cha vào tháng 5 và sự ra đời của con trai đầu lòng vào tháng 8 đã ảnh hưởng mạnh mẽ tới quyết định của Harrison dành nhiều thời gian hơn cho gia đình{{sfn|Leng|2006|p=210}}. Leng miêu tả album này ''"rất giàu giai điệu và tươi mát... thanh bình... album của một người đàn ông đã sống với giấc mơ [[Rock and roll|rock 'n' roll]] 2 lần và giờ đang ở bên gia đình cùng những điều hạnh phúc nhất."''{{sfn|Leng|2006|p=210}}
 
==== Từ ''Somewhere in England'' tới ''Cloud Nine'' ====
[[Tập tin:George-Harrison-playing.jpg|200px|nhỏ|phải|George Harrison trình diễn ca khúc "[[Here Comes the Sun]]" vào năm 1987 tại Nhà hát Wembley]]
[[Vụ ám sát John Lennon]] vào ngày [[8 tháng 12]] năm [[1980]] đã gây chấn động mạnh mẽ và càng khiến Harrison muốn kéo dài thời gian sống ẩn dật khỏi những kẻ cuồng tín{{sfn|Harry|2003|p=247}}. Đó là một mất mát sâu sắc khi trái với [[Paul McCartney|McCartney]] và [[Ringo Starr|Starr]], Harrison lại không thường xuyên liên lạc với [[John Lennon|Lennon]] vào những năm cuối<ref name="Doggett 2009 265–266">{{harvnb|Doggett|2009|pp=265–266}}; {{harvnb|Harry|2003|p=246}}.</ref>{{#tag:ref|Quá trình này kéo dài từ khi Harrison lộ rõ việc không ưa người vợ [[Yoko Ono]] của Lennon, sau đó là việc từ chối cô tham gia chương trình [[Concert for Bangladesh]] và cuối cùng vào năm 1980, Lennon chỉ được xuất hiện 1 phần rất nhỏ trong cuốn tự truyện ''[[I, Me, Mine (sách)|I, Me, Mine]]'' của Harrison<ref name="Doggett 2009 265–266"/>.|group="gc"}}. Nói về vụ ám sát, ông bình luận: ''"Sau tất cả những gì chúng tôi từng trải qua, tôi đã và vẫn dành cho [[John Lennon|Lennon]] một tình yêu và lòng tôn trọng rất lớn. Tôi thực sự bị sốc và choáng váng."''{{sfn|Harry|2003|p=247}}
Dòng 95:
Harrison đã sửa toàn bộ phần lời ca khúc mà anh định dành cho Starr để tưởng nhớ Lennon{{sfn|Doggett|2009|p=273}}. "[[All Those Years Ago]]" – với phần góp giọng của [[Paul McCartney|Paul]] và [[Linda McCartney]] cùng [[Ringo Starr|Starr]] chơi [[trống]] – có được vị trí số 2 tại [[Hoa Kỳ|Mỹ]]{{sfn|George-Warren|2001|p=414}}{{sfn|Harry|2003|pp=17–18}}. Đĩa đơn đó sau này được đưa vào album ''[[Somewhere in England]]'' (1981) của ông{{sfn|Harry|2003|pp=17–18, 349–350, 367}}. Harrison sau đó quyết định không phát hành bất kể một album nào trong vòng 5 năm sau khi ''[[Gone Troppo]]'' (1982) chỉ có được một chút thành công và vài đánh giá tích cực<ref>{{harvnb|Inglis|2010|p=84}}; {{harvnb|Leng|2006|pp=212, 236}}.</ref>.
 
Trong quãng thời gian đó, Harrison tham gia rất nhiều buổi diễn trong vai trò khách mời, chẳng hạn như chương trình tưởng nhớ [[Carl Perkins]] vào năm 1985 có tên ''[[Blue Suede Shoes: A Rockabilly Session]]''{{sfn|Doggett|2009|p=287}}{{#tag:ref|Harrison đóng góp 3 ca khúc là "[[That's Alright Mama]]", "[[Glad All Over]]" và "[[Blue Suede Shoes]]"{{sfn|Badman|2001|pp=259–260}}.|group="gc"}}. Năm 1986, ông bất ngờ xuất hiện ở phần cuối buổi hòa nhạc [[từ thiện]] Heart Beat 86 nhằm quyên góp tiền cho Bệnh viện nhi Birmingham. Đúng 1 năm sau, ông trình diễn 2 ca khúc "While My Guitar Gently Weeps" và "Here Comes the Sun" trong buổi diễn từ thiện của The Prince's Trust{{#tag:ref|The Prince's Trust là tổ chức từ thiện được thành lập vào năm 1976 bởi [[Charles, Thân vương xứ Wales]] nhằm giúp đỡ và ủng hộ thanh niên. Hàng năm, tổ chức này thu hút được tới 40.000 thanh niên tham gia các hoạt động của mình.|group="gc"}} tại Nhà hát Wembley ở thành phố [[Luân Đôn|London]]{{sfn|Huntley|2006|pp=202–203}}. Tháng 2 năm 1987, Harrison tham gia cùng Dylan, [[John Fogerty]] và Jesse Ed Davi biểu diễn trực tiếp suốt 2 giờ với nghệ sĩ nhạc [[blues]] [[Taj Mahan (nhạc sĩ)|Taj Mahan]]. ÔnhÔng nhớ lại: ''"Bob gọi cho tôi rồi hỏi rằng liệu tôi có thích ra ngoài buổi tối và gặp Taj Mahan... Và thế là chúng tôi tới đó, được tặng vài cốc bia Mexico – rồi lại được thêm vài cốc nữa... Rồi Bob nói: ''"Này, tại sao chúng ta không thử trong khi cậu có thể hát?"'' Nhưng cứ mỗi khi tôi tới gần chiếc mic, Bob lại tiến tới và bắt đầu hát. Thứ đó nghe mới kinh làm sao, như kiểu muốn quẳng tôi ra xa vậy."''{{sfn|Harry|2003|p=92}}
 
[[Tháng mười một|Tháng 11]] năm [[1987]], Harrison cho phát hành album bạch kim ''[[Cloud Nine (album của George Harrison)|Cloud Nine]]''{{sfn|Leng|2006|pp=251–253}}<ref>{{chú thích web|url=http://www.riaa.com/goldandplatinumdata.php?artist=%22Cloud+Nine%22|title=RIAA – Gold & Platinum Searchable Database|accessdate=ngày 31 tháng 12 năm 2012|publisher=[[Recording Industry Association of America]] (RIAA)}}</ref>. Đồng sản xuất cùng [[Jeff Lynne]] từ [[Electric Light Orchestra]], album này bao gồm một ca khúc của James Ray có tên "[[Got My Mind Set on You]]", đạt vị trí quán quân tại [[Hoa Kỳ|Mỹ]] và số 2 tại [[Anh]]<ref name="Cloud9Awards">{{chú thích web|url=http://www.allmusic.com/album/cloud-nine-mw0000193612/awards|title=Cloud Nine – George Harrison: Awards|publisher=AllMusic|accessdate=ngày 1 tháng 1 năm 2013}}</ref><ref name="UKSingles" />. Ấn bản video theo kèm của ca khúc có được lượng phát sóng rất đáng kể<ref>{{chú thích web|url=http://www.allmusic.com/song/got-my-mind-set-on-you-mt0011895188|title=Got My Mind Set On You|last=Planer|first=Lindsay|accessdate=ngày 4 tháng 6 năm 2014|publisher=AllMusic}}</ref>, trong khi đĩa đơn còn lại là "[[When We Was Fab]]" nói về quãng thời gian cùng [[The Beatles]] thì được 2 đề cử tại [[Giải Video âm nhạc của MTV]] năm 1988<ref>{{chú thích web|url=http://articles.latimes.com/1988-07-14/entertainment/ca-8830_1_mtv-music-video-awards-nominations|title=Pop/rock|last=Voland|first=John|date=ngày 14 tháng 7 năm 1988|work=Los Angeles Times|accessdate=ngày 2 tháng 1 năm 2013}}</ref>. Được thu tại nhà riêng ở Friar Park, phần chơi guitar của Harrison được hỗ trợ bởi rất nhiều nghệ sĩ xuất chúng, bao gồm những người bạn lâu năm như Clapton, Keltner, và Jim Horn – người miêu tả về thái độ thoải mái và thân thiện của Harrison suốt quãng thời gian ghi âm: ''"George làm cho tôi thấy như ở nhà, dù rằng đang ở nhà anh ấy... Có lần anh ấy cùng tôi ngồi trong [[Nhà vệ sinh|toilet]] để thử chơi chiếc soprano [[saxophone]] của tôi, rồi họ thu âm nó với một thứ âm thanh vang tới tận cuối hành lang. Tôi cứ nghĩ họ đang đùa... Có lần, anh ta bắt tôi phải dừng đoạn chơi saxophone solo vì anh ấy muốn mang cho tôi một tách trà lúc 3 giờ chiều, thêm một lần nữa. Tôi lại nghĩ rằng anh ấy đang đùa."''{{sfn|Leng|2006|pp=246–247}} ''Cloud Nine'' lần lượt có được vị trí số 8 và số 10 tại Mỹ và Anh, cùng lúc rất nhiều ca khúc trong album này được có mặt trong bảng xếp hạng của ''[[Billboard]]'', có thể kể tới "Devil's Radio", "[[This Is Love (bài hát của George Harrison)|This Is Love]]" và "Cloud 9"<ref name="Cloud9Awards"/>.
 
== 1988–2001: Giai đoạn cuối đời ==
Lấy từ “https://vi.wikipedia.org/wiki/George_Harrison”