Cổng thông tin:Nghệ thuật/Bài viết/Lưu trữ/5
Human (album của Tùng Dương)
Human là album phòng thu thứ năm của Tùng Dương, được phát hành ngày 28 tháng 11 năm 2020 bởi Hãng đĩa Thời Đại. Với sự tham gia sáng tác của Sa Huỳnh, Bùi Caroon, Nguyễn Duy Hùng và phần hòa âm do Nguyễn Hữu Vượng, Lưu Quang Minh cùng Quân Nguyễn đảm nhận, album đánh dấu sự chuyển biến trong âm nhạc của Tùng Dương khi khai thác thể loại progressive rock, với nhiều yếu tố âm nhạc thể nghiệm của một album chủ đề. Human là những chiêm nghiệm của Tùng Dương về triết lý nhân sinh, vòng đời của con người, những ý niệm về sự tái sinh và cuộc sống của loài người trong kỉ nguyên công nghệ. Album còn là một phần trong liveshow Con người của Tùng Dương diễn ra tại Cung Văn hóa Hữu nghị Việt Xô vào cuối tháng 11 năm 2020.
Human được cho là một tác phẩm thành công của Tùng Dương khi nhận được nhiều ý kiến đánh giá tích cực từ giới chuyên môn cũng như người hâm mộ và được một số trang tin tại Việt Nam xếp vào danh sách album xuất sắc của nhạc Việt trong năm 2020. Tại Lễ trao giải Cống hiến lần thứ 16, Human giúp Tùng Dương giành ba trong số chín hạng mục giải thưởng, bao gồm "Album của năm", "Ca sĩ của năm" và "Chương trình của năm", qua đó trở thành nghệ sĩ đoạt nhiều Giải Cống hiến nhất trong lịch sử. Album đồng thời cũng giúp hai nhạc sĩ Bùi Caroon và Sa Huỳnh có tên trong đề cử "Nhạc sĩ của năm" và đưa Nguyễn Hữu Vượng cùng Lưu Quang Minh lọt đề cử "Nhà sản xuất của năm" tại giải thưởng âm nhạc này.
22 (bài hát của Taylor Swift)
"22" là một bài hát của nữ ca sĩ người Mỹ Taylor Swift, nằm trong album phòng thu thứ tư Red của cô. Bài hát do Swift, Max Martin và Shellback sáng tác, với phần sản xuất do chính Martin cùng Shellback đảm nhiệm. "22" được hãng thu âm Big Machine Records gửi đến đài phát thanh âm nhạc tại Mỹ vào ngày 12 tháng 3 năm 2013 dưới vai trò đĩa đơn thứ tư của album. Bài hát là một bản nhạc kết hợp giữa các thể loại pop, disco, bubblegum pop trẻ trung, sôi động, nói về những niềm vui ở tuổi 22.
Kể từ khi phát hành, "22" đã nhận được nhiều phản ứng tích cực từ giới phê bình âm nhạc, chủ yếu là bởi chất liệu nhạc guitar của nó. Bài hát cũng gặt hái những thành tựu đáng kể về mặt thương mại, dù không thành công bằng hai đĩa đơn "We Are Never Ever Getting Back Together" và "I Knew You Were Trouble" trước đó. Tại Mỹ, bài hát từng vươn lên vị trí cao nhất là 20 trên bảng xếp hạng Billboard Hot 100, trở thành bài hát thứ sáu thuộc album Red lọt vào top 20 và đồng thời cũng giành được các vị trí 14 và 13 trên các bảng xếp hạng tương ứng là Mainstream Top 40 và Adult Top 40. Tại các thị trường quốc tế, "22" lọt vào top 25 tại Úc, Canada, New Zealand và Ireland, đồng thời nằm trong top 10 ở Anh Quốc và Bỉ. Hiệp hội Công nghiệp Ghi âm Hoa Kỳ đã cấp chứng nhận 3× Bạch kim cho "22", trong khi ở Úc thì bài hát nhận được chứng nhận 2× Bạch kim.
Ain't No Other Man
"Ain't No Other Man" là một bài hát của nữ ca sĩ người Mỹ Christina Aguilera. Ca khúc được phát hành dưới dạng đĩa đơn đầu tiên trích từ album phòng thu thứ 5 Back to Basics của cô vào ngày 3 tháng 6 năm 2006. Được viết bởi chính Christina cùng Charles Roane, DJ Premier, Harold Beatty và Kara DioGuardi và được sản xuất vởi DJ Premier cùng Charles Roane, "Ain't No Other Man" đánh dấu sự đổi mới của Christina trong phong cách âm nhạc khi lội ngược dòng thời gian để trở về thập niên 1930-1940; là một bản nhạc pop cùng các thể loại funk, R&B và soul mang đậm ảnh hưởng của jazz cổ điển.
Về mặt ca từ, lời bài hát của "Ain't No Other Man" nói về một tình yêu đích thực mà ở đây ám chỉ mối quan hệ giữa Aguilera cùng người chồng cũ Jordan Bratman, kết hôn với Christina năm 2005 và ly dị vào năm 2010. Ca khúc đạt được sự đánh giá tích cực từ phía phê bình khi bài hát cho thấy ảnh hưởng của nhạc jazz qua tiếng kèn cor. Họ ca ngợi giọng hát của Christina, một số trong họ so sánh cô với Mariah Carey. Cuối năm 2006, bài hát được tạp chí Rolling Stone xếp ở vị trí thứ 18 trong danh sách "100 ca khúc hay nhất năm" và vào năm sau đó, "Ain't No Other Man" giành được thêm một giải Grammy trong sự nghiệp ở hạng mục Trình diễn giọng pop nữ xuất sắc nhất.
Anytime You Need a Friend
"Anytime You Need a Friend" là bài hát của nữ ca sĩ-nhà soạn nhạc người Mỹ Mariah Carey. Bài hát được viết và sản xuất bởi Carey và Walter Afanasieff cho album phòng thu thứ ba của cô, Music Box. Đĩa đơn phát hành vào ngày 31 tháng 5 năm 1994, thông qua Columbia Records, như là đĩa đơn thứ tư và cũng là đĩa đơn cuối cùng từ album. Ca khúc chịu ảnh hưởng bởi các thể loại pop, R&B và gospel. Trong khi album chủ yếu tập trung vào định hướng nhạc pop cũng như các chất liệu quen thuộc với các đài phát thanh, "Anytime You Need a Friend" không đi theo công thức trên, trở thành ca khúc duy nhất trong Music Box mang âm hưởng của nhạc phúc âm. Về mặt ca từ, nhân vật nữ chính trong bài hát nói với người cô thầm yêu rằng bất cứ lúc nào anh cần một người bạn, cô chắc chắn sẽ ở đó giúp anh. Xuyên suốt phần bridge và đoạn cao trào của bài hát, các nhà phê bình đã chú ý đến sự thay đổi trong ca từ, từ một người bạn thành một người yêu.
Ca khúc nhận được những phản hồi tích cực từ các nhà phê bình âm nhạc đương đại, nhiều người ca ngợi quãng giọng hát rộng của Carey, cũng như những ảnh hưởng từ nhạc phúc âm mà họ cho là thiếu trong phần lớn của Music Box. Bên cạnh sự đồng thuận từ giới phê bình, bài hát đạt được những vị trí cao trên các bảng xếp hạng trên toàn thế giới và đạt đến vị trí thứ 12 trên bảng xếp hạng Billboard Hot 100 của Hoa Kỳ, nhưng trở thành đĩa đơn đầu tiên của Carey không lọt vào top 10 tại quốc gia này. Ngoài ra, nó cũng đạt vị trí thứ 5 tại Canada và quán quân các bảng xếp hạng của Phần Lan và Hà Lan. Bài hát nằm trong top 20 của Úc, Pháp, Ireland, New Zealand, Thụy Sĩ và Vương quốc Anh.
Army of Me (bài hát của Christina Aguilera)
"Army of Me" là bài hát được thu âm bởi nữ ca sĩ-nhạc sĩ người Mỹ Christina Aguilera cho album phòng thu thứ bảy của cô, Lotus. Bài hát được viết bởi chính Aguilera cùng với Jamie Hartman, David Glass và Phil Bentley, với phần sản xuất được Tracklacers và Jamie Hartman đảm nhiệm. Được Aguilera mô tả như là phần thứ hai của đĩa đơn phát hành năm 2002 của cô, "Fighter", cô quyết định thu âm ca khúc nhằm giúp cho những người hâm mộ mới, trẻ trung hơn được lắng nghe một bài hát thay thế nếu họ không thích ca khúc trước đó của cô. Bài hát mang âm hưởng của thể loại dance-pop và euro-dance; với phần hòa âm kết hợp giữa nhịp trống và tiếng ghi-ta rock. "Army of Me" nhận được những phản hồi trái chiều từ các nhà phê bình âm nhạc. Nhiều người trong số họ ca ngợi sự truyền tải thông điệp bài hát đầy mạnh mẽ của Aguilera và khẳng định rằng đây là một đĩa đơn tiềm năng, trong khi một số khác lại chỉ trích bài hát quá giống với "Fighter". Sau khi Lotus phát hành, ca khúc xuất hiện trên bảng xếp hạng đĩa đơn quốc tế của Nam Hàn Quốc ở vị trí thứ 103, bán được 2.689 bản tải kỹ thuật số. Aguilera đã biểu diễn ca khúc trong lễ trao giải American Music Awards lần thứ 40 diễn ra tại Hoa Kỳ.
Bad Idea (bài hát của Ariana Grande)
"Bad Idea" là một bài hát của nữ ca sĩ người Mỹ Ariana Grande, trích từ album phòng thu thứ năm của cô, Thank U, Next. Với Grande, Peter Svensson và Savan Kotecha giữ vai trò sáng tác còn Max Martin và Ilya Salmanzadeh chịu trách nhiệm sản xuất, ca khúc thuộc thể loại EDM và trap này nói về việc sử dụng ai đó để quên đi một mối tình cũ trong quá khứ.
Một số nhà phê bình khen ngợi phần biên soạn của ca khúc, trong khi những người khác nhận xét bài hát quá giống với "Somebody That I Used to Know" của Gotye và Kimbra. Sau khi phát hành Thank U, Next, "Bad Idea" đã lọt vào top 10 ở Hungary, Hy Lạp, Litva và Slovakia và top 30 tại Bồ Đào Nha, Canada, Đan Mạch, Hoa Kỳ, Ireland, Singapore và Úc. Grande đã đưa ca khúc vào danh sách các bài hát biểu diễn trực tiếp tại Sweetener World Tour năm 2019. Cũng trong năm đó, cô biểu diễn ca khúc tại hai lễ hội âm nhạc Coachella Valley Music and Arts Festival và Lollapalooza.
Bad Romance
"Bad Romance" là một bài hát và đĩa đơn chính của ca sĩ người Mỹ Lady Gaga. Ca khúc được phát hành dưới dạng đĩa đơn đầu tiên trích từ đĩa mở rộng thứ ba của cô, The Fame Monster. Được viết và sản xuất bởi RedOne và Lady Gaga. Về mặt ca từ, "Bad Romance" khám phá sức hút của Gaga đối với những người mà sự lãng mạn mà không bao giờ có kết quả, sở thích của cô ấy với các mối quan hệ cô đơn và chứng Hoang tưởng mà cô ấy đã trải qua khi đi lưu diễn. Sau một vụ rò rỉ bản demo bất hợp pháp, Gaga đã giới thiệu sản phẩm tại buổi trình diễn của Alexander McQueen tại Tuần lễ Thời trang Paris vào tháng 10 năm 2009, sau đó là việc phát hành ảnh bìa của đĩa đơn. Về mặc âm nhạc, "Bad Romance", một điệp khúc đầy cảm xúc và lời bài hát nói về tình yêu với người bạn thân nhất của một người. Bài hát thấm nhuần các yếu tố của Nhạc sàn và Techno kiểu Đức, cũng như âm nhạc những năm 1980 và 1990, được Gaga chào mời như một bản thu âm Nhạc pop. Gaga hát một đoạn điệp khúc bằng Tiếng Pháp.
"Bad Romance" đã gặt hái được rất nhiều thành công khi đạt vị trí quán quân tại bảng xếp hạng của các nước Liên hiệp Anh, Canada, Thụy Điển, Đức, Áo và Đan Mạch, đồng thời chiếm vị trí á quân tại các nước Mỹ, Úc và New Zealand. Theo Liên đoàn Công nghiệp ghi âm quốc tế, đĩa đơn đã tiêu thụ hơn 9,7 triệu bản trên toàn thế giới vào năm 2010, hơn 10 triệu bản tính đến hiện nay và trở thành một trong những đĩa đơn bán chạy nhất mọi thời đại. "Bad Romance" nhận được rất nhiều đánh giá tích cực từ các nhà phê bình, đa số so sánh với đĩa đơn trước, "Poker Face". Ca khúc đồng thời xếp hạng thứ 9 trong danh sách "25 bài hát hay nhất năm 2009" do tạp chí danh tiếng Rolling Stone bình chọn và nhận được giải Grammy ở hạng mục "Trình diễn giọng pop nữ xuất sắc nhất".
Beautiful, Dirty, Rich
"Beautiful, Dirty, Rich" là bài hát của nữ ca sĩ người Mỹ Lady Gaga trích từ The Fame, album phòng thu đầu tay của cô. Bài hát được phát hành dưới vai trò là đĩa đơn quảng bá cho album vào ngày 16 tháng 9 năm 2008. Ca khúc thuộc thể loại dance-pop với nhịp độ nhanh, sử dụng nhiều chất liệu âm thanh của đàn synthesizer. Lời bài hát nói về kinh nghiệm trên con đường nghệ sĩ của nữ ca sĩ khi cô còn làm việc tại khu phố Lower East Side, quận Manhattan, để bươn chải kiếm sống. Theo như Gaga kể lại, cô sáng tác ca khúc này trong tình trạng "đang sử dụng rất nhiều thuốc phiện" và "cố gắng để hiểu ra mọi chuyện".
"Beautiful, Dirty, Rich" nhận được nhiều phản hồi tích cực từ các nhà phê bình âm nhạc. Họ khen ngợi phần lời ca và sự vui nhộn của nó. "Beautiful, Dirty, Rich" cũng đạt được một số thành công nhất định về phương diện thương mại, từng giành được vị trí 83 trên bảng xếp hạng UK Singles Chart. Video âm nhạc của ca khúc được phát hành dưới hai phiên bản khác nhau – một phiên bản video có xen các cảnh quay của bộ phim Dirty Sexy Money của đài ABC, và một phiên bản khác có thời lượng đầy đủ.
Chocolate (bài hát của Kylie Minogue)
"Chocolate" là bài hát của nữ nghệ sĩ thu âm người Úc Kylie Minogue, trích từ album phòng thu thứ 9 Body Language. Do chính nhà sản xuất Johnny Douglas sáng tác cùng Karen Poole, đây là một bản ballad sử dụng hình ảnh chocolate để so sánh với nỗi ám ảnh của Minogue trong tình yêu. Bài hát có chứa các yếu tố nhạc disco và funk cùng chất giọng thì thầm và mang tiếng thở. "Chocolate" phát hành dưới dạng đĩa đơn thứ 3 và là đĩa đơn cuối trích từ album vào ngày 28 tháng 6 năm 2004 bởi hãng thu âm Parlophone.
Các đánh giá đến "Chocolate" trải dài từ tích cực đến trung lập; một vài nhà phê bình yêu thích tính thương mại và chất giọng của Minogue trong bài hát, trong khi một số lại phê bình tính lỗi thời của nó. Tại Úc, bài hát không thể đạt đến top 10 mà chỉ vươn đến vị trí thứ 14. Bài hát đạt thành công hơn tại Anh Quốc, khi trở thành bài hát ăn khách đạt top 10 thứ 27 của cô tại UK Singles Chart. Đĩa đơn này còn xếp hạng trong top 20 tại Hungary và Ý.
Dead Inside
"Dead Inside" là một bài hát của ban nhạc alternative rock người Anh Muse, đồng thời là ca khúc phát hành mở đầu cho Drones, album phòng thu thứ bảy của nhóm. Đĩa đơn được ra mắt vào ngày 23 tháng 3 năm 2015. Cùng ngày đó, video ca từ của bài hát được đăng tải trên trang YouTube chính thức của ban nhạc và ca khúc cũng được phát sóng trên kênh BBC Radio 1. Câu chuyện của Drones bắt đầu với "Dead Inside", khi nhân vật chính mất hết hi vọng để rồi dễ dàng bị các thế lực đen tối trong "Psycho" hãm hại. Ngay sau khi phát hành, bài hát đã đoạt vị trí quán quân trên các bảng xếp hạng Rock and Metal, Rock Airplay và Alternative Songs của Hoa Kỳ, qua đó góp phần giúp Drones trở thành album đầu tiên trong sự nghiệp của Muse có được vị trí dẫn đầu trên bảng xếp hạng Billboard 200.
Dirrty
"Dirrty" là một bài hát của nữ nghệ sĩ thu âm người Mỹ Christina Aguilera hợp tác với rapper Redman. Bài hát được viết bởi chính cô và Redman cùng với Rockwilder, Balewa Muhammad, Jasper Cameron và được sản xuất bởi cô cùng với Rockwilder. Aguilera muốn sản xuất bài hát một cách "cuồng nhiệt và đồi trụy" để cho công chúng thấy được hình ảnh mới của cô. Cô cũng định đặt tên cho bài hát với một cái tên sai chính tả như "Dirtee" hoặc "Dirrdy". "Dirrty" được phát hành dưới dạng đĩa đơn đầu tiên trích từ album phòng thu thứ hai của cô mang tên Stripped.
"Dirrty" nhận được các ý kiến trái chiều từ giới phê bình âm nhạc. Một số nhà phê bình đánh giá bài hát là một bài hát tệ hại với giọng ca của Aguilera quá "khiêm tốn" trong ca khúc. Song, số khác lại ca ngợi "Dirrty" là ca khúc hay nhất trích từ Stripped. Về mặt thương mại, tại Mỹ, "Dirrty" là một thất bại khi chỉ xếp hạng 48 trên bảng xếp hạng Billboard Hot 100. Song, tại những quốc gia khác, bài hát là một thành công thương mại, lọt vào tốp mười tại Úc, Áo, Bỉ, Canada, Đan Mạch, châu Âu, Đức, Hungary, Ý, Hà Lan, Na Uy, Tây Ban Nha, Thụy Điển, Thụy Sĩ và đặc biệt thành công tại Ireland và Liên hiệp Anh khi đứng vị trí quán quân tại hai bảng xếp hạng này.
Đi đu đưa đi
"Đi đu đưa đi" là bài hát được trình bày bởi nữ ca sĩ Việt Nam Bích Phương. Ca khúc được sáng tác bởi Tiên Cookie và Phạm Thanh Hà, với phần phối khí do DuongK đảm nhận. "Đi đu đưa đi" thuộc thể loại disco, deep house và electropop. Ca từ của bài hát được lấy cảm hứng từ cụm từ lóng "đu đưa" mà Bích Phương thường dùng với bạn bè để đề cập đến việc đi chơi. Tiên Cookie cho biết thông điệp chính của ca khúc là để "cổ vũ mọi người sống vui vẻ, thoải mái một chút."
1989s Entertainment phát hành đĩa đơn này vào ngày 24 tháng 8 năm 2019. Sau khi ra mắt, cụm từ "đi đu đưa" và các câu hát trong bài nhanh chóng trở thành trào lưu của cộng đồng mạng, mặc cho hai luồng ý kiến khen chê khác nhau từ giới phê bình và khán giả. Tại lễ trao giải Làn Sóng Xanh, "Đi đu đưa đi" đã lọt vào Top 10 bài hát được yêu thích nhất và được đề cử tại hai hạng mục khác.
Eh, Eh (Nothing Else I Can Say)
"Eh, Eh (Nothing Else I Can Say)" là một bài hát của nữ ca sĩ người Mỹ Lady Gaga trích từ album phòng thu đầu tay của cô mang tên The Fame. Đây là đĩa đơn thứ ba của album được phát hành tại Úc, New Zealand và các quốc gia châu Âu chọn lọc, đồng thời là đĩa đơn thứ tư phát hành tại Pháp. Ca khúc là một bản ballad nhạc Calypso có tiết tấu trung bình, với nội dung nói về việc chia tay với người yêu cũ của nhân vật và tìm kiếm một tình nhân mới. "Eh, Eh (Nothing Else I Can Say)" đón nhận đa số đánh giá tiêu cực từ các nhà phê bình ở Mỹ, họ chỉ rõ ca khúc là "khô khan và vô hồn" đồng thời đổ lỗi cho bài hát vì làm gián đoạn "không khí tiệc tùng của một cô gái hư hỏng" trong album The Fame.
Dù không thể đạt được thành công như các đĩa đơn trước đó, bài hát vẫn được xếp thứ 15 trên bảng xếp hạng ARIA Charts của Úc và đứng ở vị trí số 9 tại New Zealand. Ca khúc cũng chứng tỏ sự thành công của mình tại Thụy Điển – nơi nó vươn lên vị trí thứ 2 trên bảng xếp hạng Sverigetopplistan cũng như lọt vào top 10 tại các bảng xếp hạng ở Cộng hòa Séc, Pháp và Hungary. "Eh, Eh (Nothing Else I Can Say)" còn giành chứng nhận Vàng nhờ doanh số tiêu thụ đáng kể của nó tại Úc, Đan Mạch, Pháp, New Zealand và Hoa Kỳ.
Elastic Heart
"Elastic Heart" là một bài hát của nữ ca sĩ người Úc Sia hợp tác với nam ca sĩ người Canada The Weeknd và nhà sản xuất thu âm người Mỹ Diplo, trích từ phần nhạc phim của bộ phim điện ảnh Mỹ The Hunger Games: Bắt lửa ra mắt năm 2013. Nhà sản xuất thu âm người Mỹ Andrew Swanson đã giúp đỡ các nghệ sĩ trong việc sáng tác phần lời của bài hát, còn Diplo và nhà sản xuất âm nhạc người Mỹ Greg Kurstin đảm nhiệm công tác sản xuất. Bài hát được các hãng thu âm RCA, Republic và Lionsgate phát hành vào ngày 1 tháng 10 năm 2013 dưới dạng đĩa đơn. "Elastic Heart" đứng vị trí thứ 7 trên bảng xếp hạng đĩa đơn của New Zealand và được hiệp hội Recorded Music NZ cấp chứng nhận đĩa Vàng. Ngoài ra, bài hát cũng lọt vào các bảng xếp hạng tại Úc, Bỉ, Thụy Sĩ và Anh Quốc.
Năm 2014, Sia đã thu âm lại một phiên bản đơn ca của "Elastic Heart" cho album phòng thu thứ sáu của cô, 1000 Forms of Fear. Phiên bản đơn ca này đã được chọn làm đĩa đơn thứ ba của album và được phát hành vào năm 2015 kèm theo một video âm nhạc gây nhiều tranh cãi với sự góp mặt của nam diễn viên Shia LaBeouf và nữ vũ công trẻ Maddie Ziegler. Năm 2015, video xếp thứ tám trong danh sách các video âm nhạc có nhiều lượt xem nhất trên YouTube, đồng thời đĩa đơn cũng lọt vào top 10 tại các bảng xếp hạng của Úc và Anh Quốc, và top 20 tại Mỹ.
Every Teardrop Is a Waterfall
"Every Teardrop Is a Waterfall" là một bài hát thuộc thể loại alternative rock của ban nhạc người Anh Coldplay. Đây là đĩa đơn đầu tiên từ album phòng thu thứ năm Mylo Xyloto, được phát hành vào ngày 3 tháng 6 năm 2011 dưới định dạng nhạc số. Riêng ở Vương quốc Anh, đĩa đơn được ra mắt muộn hơn hai ngày so với thế giới. "Every Teardrop Is a Waterfall" đã nhận được hai đề cử Giải Grammy ở các hạng mục Trình diễn rock xuất sắc nhất và Bài hát rock hay nhất. Ca khúc có sử dụng những nhạc tố từ "I Go To Rio", một sáng tác của Peter Allen và Adrienne Anderson.
Đĩa đơn đạt vị trí thứ 29 trên bảng xếp hạng Billboard Hot 100 tại Hoa Kỳ trong lần đầu ra mắt và có hơn 85.000 bản được bán trong tuần đầu tiên, trước khi lên đến vị trí thứ 14, vị trí cao nhất của đĩa đơn trên bảng xếp hạng này. Bài hát cũng đạt tới vị trí thứ 6 trên bảng xếp hạng UK Singles Chart. Ca khúc ra mắt lần đầu trên các đài phát thanh BBC Radio, BBC Radio 2, BBC 6 Music, Absolute Radio và Xfm. Coldplay trình diễn trực tiếp "Every Teardrop Is a Waterfall" lần đầu tiên vào ngày 4 tháng 6 tại nhạc hội Rock am Ring and Rock im Park ở Nürnberg, Đức. Bài hát cũng được Coldplay thể hiện tại lễ tưởng niệm cố doanh nhân Steve Jobs tại trụ sở Apple ở Cupertino, California vào ngày 19 tháng 10 năm 2011 và tại lễ khai mạc Giải Âm nhạc châu Âu của MTV ở Belfast, Bắc Ireland ngày 6 tháng 11 năm 2011. Bài hát được sử dụng làm nhạc nền cho bộ phim điện ảnh manga chuyển thể Uchū Kyōdai của Chūya Koyama, và phim điện ảnh hài hước năm 2011, Đổi vai.
Fix You
"Fix You" là một ca khúc của ban nhạc alternative rock người Anh Coldplay do bốn thành viên của nhóm sáng tác cho album phòng thu thứ ba của họ X&Y. Ca khúc được hình thành xung quanh tiếng đàn organ kết hợp với nhịp trống tương đối chậm và giọng hát. Bài hát được phát hành ngày 5 tháng 9 năm 2005 đồng thời là đĩa đơn thứ hai từ album X&Y và đã đạt vị trí thứ 4 trên bảng xếp hạng đĩa đơn Anh quốc cũng như thứ 18 trên bảng xếp hạng Billboard Hot Modern Rock Tracks của Mỹ. Đĩa đơn quảng bá đã được phát hành tại hai thị trường Anh quốc và Hoa Kỳ. Blythe Danner, mẹ của Gwyneth Paltrow và là mẹ vợ trước đây của Chris Martin đã nói trong một cuộc phỏng vấn, rằng Martin 'đã sáng tác "Fix You" cho Gwyneth khi bố cô qua đời' và bà 'đã bật khóc mỗi lần nghe nó'.
"Fix You" đã nhận nhiều lời khen ngợi từ giới phê bình âm nhạc. Ca khúc đã được lấy làm nhiều đoạn nhạc mẫu khác nhau, bao gồm cả các bản cover và âm thanh. Ca khúc đã được đề cử ở nhiều giải thưởng ở các hạng mục ca khúc, ca từ và bài thánh ca âm nhạc hay nhất. MV nhận được nhiều sự chú ý như để tưởng niệm vụ đánh bom tại London ngày 7 tháng 7 năm 2005. Đoạn guitar solo của "Fix You" hiện đang sử dụng ở phần giới thiệu các cầu thủ tại tất cả các trận đấu sân nhà của đội Montreal Canadiens tại giải vô địch Hockey quốc gia, trong khi ba ngôi sao của trận đấu được lựa chọn mỗi khi Los Angeles Kings giành chiến thắng sân nhà. Ca khúc còn được chơi tại Trung tâm Staples trong khuôn khổ Standley Cup và đã được đưa lên băng sau những chiến thắng của 'Kings' trong trận chung kết Standley Cup năm 2014. Bài hát cũng được sử dụng cho buổi lễ khai mạc mùa giải 2015-2016 của New York Islanders tại Barclays Center.
Just Dance (bài hát)
"Just Dance" là đĩa đơn đầu tay của nữ ca sĩ người Mỹ Lady Gaga, do Gaga, nam nhạc sĩ – ca sĩ Akon và nhà sản xuất thu âm RedOne viết lời và do RedOne sản xuất. Bài hát còn có sự góp giọng của nam ca sĩ Colby O'Donnis và được phát hành với vai trò là đĩa đơn đầu tiên trích từ album phòng thu đầu tay của Gaga The Fame vào ngày 8 tháng 4 năm 2008. "Just Dance" được Gaga hoàn chỉnh lời trong vòng 10 phút và được Gaga miêu tả là "một bản thu âm hạnh phúc". Bài hát chứa đựng những âm hưởng từ dòng nhạc R&B và nói về cảm giác say xỉn tại một hộp đêm.
Sau khi phát hành, "Just Dance" nhận được nhiều phản hồi tích cực từ giới phê bình. Họ tán dương tính "thân thiện với hộp đêm" và hùng hồn cùng với đó là phần giai điệu synth-pop. Bài hát vươn lên vị trí quán quân tại Canada, Ireland, Hà Lan, Hoa Kỳ, L.H. Anh và Úc, đồng thời lọt vào top 5 tại Cộng hoà Séc, Hungary, New Zealand, Na Uy, Tây Ban Nha, Thuỵ Điển và Thuỵ Sĩ. Tại Hoa Kỳ, "Just Dance" được coi là một sleeper hit, giữ vững sự hiện diện của nó trên bảng xếp hạng Billboard Hot 100 trong gần 5 tuần trước khi đạt đến vị trí cao nhất của bảng xếp hạng vào tháng 1 năm 2009. Đây là một trong những đĩa đơn bán chạy nhất mọi thời đại, với hơn 10 triệu bản đã được tiêu thụ trên toàn cầu.
Little Things (bài hát của One Direction)
"Little Things" là bài hát của nhóm nhạc nam Anh-Ireland One Direction trong album phòng thu thứ hai của họ, Take Me Home. Nó được phát hành bởi Syco Music vào ngày 3 tháng 12 năm 2012 với tư cách là đĩa đơn thứ hai. Bài hát được viết bởi Fiona Bevan và Ed Sheeran, và được sản xuất bởi Jake Gosling. Bevan khiến Sheeran chú ý tới bài hát khi anh đang trong phòng thu với nhóm vào năm 2012, tạo điều kiện để nhóm thu âm bài hát. "Little Things" là một bản ballad pop và folk nửa nhịp, khẳng định rằng những điều thiếu sót khiến một người trở nên khác biệt.
Bài hát nhận nhiều ý kiến trái chiều từ giới phê bình, trong đó nhiều người cảm thấy bài hát chưa khiến họ thấy thuyết phục. Bài hát trở thành bài hát số một thứ hai của nhóm tại Anh Quốc, cùng với đó là việc lọt vào top 10 tại Australia, Ireland, và New Zealand. Thêm vào đó, bài hát cũng có mặt trong top 40 tại Bỉ, Canada, Đan Mạch, Thụy Điển, Thụy Sĩ và Hoa Kỳ. Đĩa đơn được chứng nhận bạch kim từ RIAA nhờ bán ra 1 triệu bản thu âm.
Live Forever
"Live Forever" là một bài hát của ban nhạc rock người Anh Oasis. Ca khúc do Noel Gallagher sáng tác và là đĩa đơn thứ 3 trích từ album đầu tay của nhóm mang tên Definitely Maybe. Bài hát được ra mắt vào ngày 8 tháng 8 năm 1994, ngay trước khi ban nhạc phát hành album. Gallagher sáng tác ca khúc này vào năm 1991 trước khi anh gia nhập Oasis. Lấy cảm hứng từ "Shine a Light" của The Rolling Stones, "Live Forever" có cấu trúc phổ thông với phần ca từ mang màu sắc lạc quan, tương phản với làn sóng nhạc grunge đang thịnh hành lúc bấy giờ. Đây là đĩa đơn đầu tiên của Oasis lọt vào top 10 tại Anh với rất nhiều phản hồi tích cực. Hiệp hội ghi âm công nghiệp Anh Quốc đã lần lượt trao chứng nhận Vàng vào tháng 2 năm 2016 và Bạch kim vào tháng 1 năm 2018 cho bài hát.
LoveGame
"LoveGame" là một đĩa đơn của nữ ca sĩ người Mỹ Lady Gaga, trích từ album phòng thu đầu tay của cô, The Fame. Do RedOne sản xuất, bài hát được chọn làm đĩa đơn thứ ba của album tại Bắc Mỹ, châu Âu và là đĩa đơn thứ tư của album ở Úc, New Zealand và Thụy Điển. Đây cũng là đĩa đơn thứ tư nằm trong album phiên bản được phát hành tại Anh Quốc sau khi nữ ca sĩ phát hành đĩa đơn "Paparazzi" tại nước này.
Các nhà phê bình đánh giá cao nhịp điệu của ca khúc và đoạn hook "I wanna take a ride on your disco stick". Gaga đã giải thích rằng từ "cây gậy disco" là một từ ẩn dụ ám chỉ dương vật và nó xuất phát dựa trên cảm hứng từ sự quyến rũ mang hơi hướng tình dục của cô đối với một người là trong hộp đêm. "LoveGame" chủ yếu bàn về tình yêu, tình dục và danh tiếng – là những chủ đề chính của album. Sau khi phát hành, bài hát đã được nhiều nghệ sĩ remix, trong đó phải kể đến phiên bản có sự góp giọng của nam ca sĩ nhạc rock Marilyn Manson. "LoveGame" đã gặt hái được nhiều thành công về thương mại, khi nó lọt vào top 10 trên các bảng xếp hạng đĩa đơn tại Hoa Kỳ, Úc, New Zealand, Canada, Pháp, Đức và nhiều nước thuộc châu Âu khác. Nó trở thành bài hát thứ ba liên tiếp của Gaga xếp hạng quán quân trên bảng xếp hạng Mainstream Top 40 của tạp chí Billboard và đã nhận được chứng nhận 3× Bạch kim từ Hiệp hội Công nghiệp Ghi âm Hoa Kỳ.
Madness (bài hát của Muse)
"Madness" là một bài hát của ban nhạc rock người Anh Muse, với phần sáng tác thuộc về ca sĩ kiêm người chơi guitar Matt Bellamy và phần sản xuất do ban nhạc đảm trách. Đây là ca khúc thứ hai trích từ album phòng thu thứ 6 có tựa The 2nd Law của nhóm, đồng thời là đĩa đơn thứ hai được phát hành từ album. "Madness" đã có 19 tuần đứng đầu bảng xếp hạng Alternative Songs của Billboard, qua đó trở thành đĩa đơn trụ hạng quán quân lâu thứ hai trên bảng xếp hạng này. Bên cạnh đó bài hát giành được một đề cử Grammy cho hạng mục Bài hát rock hay nhất tại lễ trao giải năm 2013.
Mùa xuân ơi
"Mùa xuân ơi" là một bài hát được nhạc sĩ Nguyễn Ngọc Thiện sáng tác vào năm 1995. Với mong muốn có được một nhạc phẩm xuân cũng thành công như "Ngày Tết quê em" của nhạc sĩ Từ Huy, Nguyễn Ngọc Thiện đã cho ra đời "Mùa xuân ơi" cùng phần lời được ngẫu hứng viết riêng cho nhóm Tam ca Áo Trắng thể hiện. Bài hát mang thể loại nhạc trẻ pha trộn âm hưởng nhạc dân tộc. Nội dung của tác phẩm mô tả nhận thức về khung cảnh và "lòng người" trong dịp Tết Nguyên Đán, nhưng ý nghĩa sâu xa hơn nói lên "khát vọng về một dân tộc ấm no" và về "một mùa xuân bình yên, tươi đẹp."
Sau khi bản thu của Tam ca Áo Trắng được ra mắt, "Mùa xuân ơi" lập tức được đón nhận nồng nhiệt và sớm trở thành một trong những nhạc phẩm xuân bất hủ. Ca khúc sau đó đã được trình diễn bởi nhiều nghệ sĩ khác nhau, điển hình như Mây Trắng, Quang Linh và Quang Dũng. Kế nhiệm sự phát hành của tác phẩm, Nguyễn Ngọc Thiện đã tiếp tục sáng tác hơn hai mươi bài hát khác cùng thuộc chủ đề Tết, trong đó bao gồm "Xúc xắc xúc xẻ".
Mystery of Love
"Mystery of Love" là một bài hát do nam ca sĩ kiêm sáng tác nhạc người Mỹ Sufjan Stevens sáng tác và trình bày, đồng thời được sản xuất bởi Thomas Bartlett. Bài hát được Stevens tự phát hành ở định dạng kỹ thuật số dưới sự cấp phép của Madison Gate Records và Sony Classical vào ngày 1 tháng 12 năm 2017. Luca Guadagnino, đạo diễn của bộ phim ra mắt năm 2017 Call Me by Your Name, đã tiếp cận với nam ca sĩ để nhờ anh tham gia vào bộ phim trong vai trò của một người dẫn chuyện, nhưng Stevens từ chối điều này và thay vào đó, anh đồng ý thu âm một ca khúc nhạc phim. Stevens được trao toàn bộ quyền chỉ đạo về mặt sáng tạo trong quá trình sáng tác, và anh lấy cảm hứng từ kịch bản của bộ phim cũng như tiểu thuyết cùng tên của André Aciman. Bài hát là một ca khúc nhạc acoustic, với phần lời mô tả sự lãng mạn và ám chỉ mối quan hệ giữa hai nhân vật Elio and Oliver trong bộ phim. Lời bài hát cũng nhắc tới tiểu bang Oregon, những chú chim và Kitô giáo.
Video âm nhạc của bài hát ra mắt vào ngày 4 tháng 1 năm 2018 trên kênh YouTube của Pitchfork. Video gồm một số đoạn phim lấy từ bộ phim và những đoạn phim về các tác phẩm nghệ thuật được ghi hình tại Bảo tàng Khảo cổ Quốc gia ở Naples. Bài hát được đưa vào đoạn phim quảng cáo cho bộ phim và vào trong một cảnh phim mà Elio và Oliver đi leo núi ở Bergamo. Bài hát cũng nằm trong nhạc phim chính thức của bộ phim cùng với hai bài hát được Stevens chấp bút. Bài hát nhận được đa số những đánh giá tích cực từ các nhà phê bình âm nhạc.
Paparazzi (bài hát của Lady Gaga)
"Paparazzi" là một bài hát của nữ ca sĩ người Mỹ Lady Gaga thuộc album phòng thu đầu tay của cô, The Fame. Bài hát do hãng đĩa Interscope Records phát hành dưới vai trò là đĩa đơn thứ năm và là đĩa đơn cuối cùng của album. Sáng tác và sản xuất bởi Gaga và Rob Fusari, bài hát nói về nỗ lực khó khăn của Gaga trong việc đạt được danh vọng cùng với thành công ổn định và tình yêu. Bài hát thuộc thể loại techno-pop và dance-pop có nhịp độ nhanh, có nội dung xoay quanh một người xấu lén theo dõi một ngôi sao nổi tiếng để giành lấy sự chú ý và danh tiếng.
Mặc dù phát hành vào ngày 6 tháng 7 năm 2009 tại Anh Quốc và vào ngày 10 tháng 7 năm 2009 tại Úc, ca khúc "LoveGame" trước đây từng dự định sẽ ra mắt với vai trò là đĩa đơn thứ ba theo danh sách ca khúc của phiên bản album phát hành tại Anh Quốc nhưng vì được cho là sở hữu phần lời và video âm nhạc có tiềm năng gây tranh cãi nên "Paparazzi" đã ra mắt thay thế. Bài hát đã nhận được những lời đánh giá tích cực từ giới phê bình bởi tính vui nhộn và tính "thân thiện với hộp đêm" của nó. Xét về phương diện thương mại, bài hát cũng đã gặt hái những thành công nhất định khi vươn lên đến top 10 tại các bảng xếp hạng âm nhạc tại Úc, Canada, Ireland, Anh Quốc, Hoa Kỳ và giành được vị trí quán quân tại Cộng hòa Séc, Đức và Scotland.
Poker Face (bài hát của Lady Gaga)
"Poker Face" là một ca khúc nhạc pop-điện tử của nữ ca sĩ-nhạc sĩ người Mỹ Lady Gaga trích từ album đầu tay của cô mang tên The Fame. Bài hát do RedOne sản xuất và được phát hành vào cuối năm 2008 tại một số quốc gia châu Âu và vào đầu năm 2009 cho những thị trường còn lại của thế giới. Ca khúc là một sự kết hợp hai thể loại nhạc dance-pop với nhịp điệu nhanh, viết ở giọng A giáng thứ, tiếp nối thành công của đĩa đơn "Just Dance" trước đó nhưng tông nhạc trầm và tối hơn.
"Poker Face" đã nhận được rất nhiều lời khen và những phản ứng tích cực từ các nhà phê bình. Ca khúc đạt được thành công vang dội, đứng đầu bảng xếp hạng tại hơn 21 quốc gia trong đó có Hoa Kỳ, Liên hiệp Anh, Canada, New Zealand, Úc và rất nhiều quốc gia khác trên toàn thế giới. "Poker Face" cũng là bài hát được tải về nhiều nhất trong lịch sử bảng xếp hạng Liên hiệp Anh và là một trong những bài hát thành công nhất của thế kỷ 21 cho đến nay. Đồng thời ca khúc còn là một trong những đĩa đơn bán chạy nhất mọi thời đại khi tiêu thụ hơn 14 triệu bản. Video âm nhạc minh họa cho bài hát diễn tả Gaga trong những bộ trang phục khác nhau và chơi trò cờ bạc poker tại một ngôi biệt thự sang trọng.